Teilprojekt D04
Raum GB 8|145‍
Mail vera.mader@rub.de
Adresse Universitätsstr. 150 | 44801 Bochum | Deutschland

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Vita

• seit 01|2026: Wissenschaftliche Mitarbeiterin im SFB 1567 Virtuelle Lebenswelten im Teilprojekt D04 Virtuelle Affekte an der Ruhr-Universität Bochum
• 04|2023 – 12|2025: Wissenschaftliche Mitarbeit am Lehrstuhl für Theorie, Ästhetik und Politiken digitaler Medien, Ruhr-Universität Bochum
• 07|2025: Promotion im Fach „Medienwissenschaft“, Ruhr-Universität Bochum
• 10|2019 – 03|2023: Wissenschaftliche Mitarbeit am DFG-Graduiertenkolleg 2132 „Das Dokumentarische. Exzess und Entzug“, Ruhr-Universität Bochum
• 02|2019 – 03|2020: Studentische/ wissenschaftliche Hilfskraft am Institut für Medienkultur und Theater, Universität zu Köln
• 10|2016 – 04|2019: Master of Arts im Fach Medienkulturwissenschaft, Albert-Ludwigs-Universität Freiburg
• 07|2015 – 01|2019: Studentische Hilfskraft am Institut für Medienkulturwissenschaft und dem Frankreichzentrum der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg
• 10|2017 – 05|2018: Studienaufenthalt am Department of Communications, University of Massachusetts, Amherst, USA
• 10|2013 – 09|2016: Bachelor of Arts im Fach Medienkulturwissenschaft und Europäische Ethnologie, Albert-Ludwigs-Universität Freiburg

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Forschungsschwerpunkte

• Gender-/ Queer Medienwissenschaft
• Schwarze Feminismen und Kritische Weißseinsforschung
• Theorie- und Wissenschaftsgeschichte
• Medienästhetik und digitale Medien

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Publikationsliste 

Monografien

• feeling/knowledge. Audre Lordes ästhetische Theorie der Differenz (Dissertation, in Vorbereitung).

Aufsätze

• „Mediale Gefüge feministischer Gewaltkritik. Über emanzipatorische Arbeit und autoritäre Bindungsweisen“, Beitrag zum 5. Medienwissenschaftlichen Symposium der DFG „Medien der Faschisierung“, zusammen mit Philipp Hohmann, 2026 (in Vorbereitung).
• „To what end? Vom Ende und Zweck des Dokumentarischen“, zusammen mit Philipp Hohmann und Maxi Wildenhues, in: 404 Not Found, hg. v. Catherin Persing et al. Bielefeld, transcript, 2026 (in Vorbereitung).
• „#savagechallenge. Zur politischen Ökonomie von TikTok-Tänzen.“, in: montage AV, 01/2026 (in Vorbereitung).
• „Die Ersatz-Princess, eine Timeline. Reality TV und Sichtbarkeitsarbeit in Zeiten der Faschisierung“, in: GAAAP_The Blog, 2026 (in Vorbereitung).
• „Der Traum von Europa. Differenz und Begehren in Audre Lorde – Die Berliner Jahre, 1984-1992“, in: Frauen und Film 73:Generationen, hg. v. Anke Zechner und Gaby Babić, 2025, S. 78–89.
• „W/holeness wiederherstellen. Differentielle Verletzbarkeit und diasporische Kritik bei Audre Lorde“, in: Matters of Difference. Filmische, mediale und diskursive Differenzverflechtungen, hg. v. Sabine Nessel, Tullio Richter-Hansen und Natalie Lettenewitsch, Berlin, Neofelis, 2025, S. 229–248.
• „Is she the girl that’s from the anti-video? On FKA twigs‘ chronopolitics“, in: Queer Pop, hrsg. v. Bettina Papenburg und Kathrin Dreckmann. Berlin, DeGruyter, 2024, S. 161–175.
• „Collaborations across Cinematic Objects. A Conversation between Pong and  Sensory Ethnography Lab, Mediated by the Graduate Research Training Group “Documentary Practices: Excess and Privation”, mit Cynthia Browne, Diana Allan, Merle Kröger, Philipp Scheffner, Marion Biet, Theodor Frisorger, Anna Polze, Julia Schade, in: Visual Anthropology Review, 2022, S. 3–23, https://doi.org/10.1111/var.12275.
• (Rezension) „Jasmin Degeling: Medien der Sorge“, in: MEDIENwissenschaft Rezensionen, 2022/2, S. 143–144.
• „Eine Kritik an der Oberfläche. Hito Steyerls Normalität 1–X (1999–2001) und »Der Haider-Schlingensief-Pakt. Differenz-Nazis must die«“, in: Text\Werk. Lektüren zu Hito Steyerl, hrsg. v. Lilian Haberer, Philipp Hohmann, Anna Polze, Julia Reich und Jolanda Wessels. Berlin, Hatje Cantz, 2022, S.158–175.
• „A Redistribution of Violence. Modulationen der Sorge in Carolyn Lazards A Recipe for Disaster, in: Zeitschrift für Medienwissenschaft, Bd. 13, Heft 24/2021, S. 18–25.
• (Rezension) „Morgen, das 22. Jahrhundert. Neue, alte und Andere Zukünfte“, in: Zeitschrift für Medienwissenschaft, Bd. 12, Heft 22/2020, S. 207–213.
• „The Master’s Tools. Technische Störung und Afrofeministische Differenz bei Janelle Monáe und Erykah Badu“, in: FFK Journal Nr.5/2020.
• „Der Bunker als Monitor – Unbreakable Kimmy Schmidt und die Ästhetik der Hysterie im Fernsehen”, in: Medienobservationen, 2017 https://www.medienobservationen.de/2017/mader-der-bunker-als-monitor/.

Vorträge

• „Afterimages. Medienästhetik mit Audre Lorde“, MedienDenken 16.12.2025, Ruhr-Universität Bochum.
• „Ökofeminismus und Schwarze feministische Kritik.“ Vortrag im Seminar „Ökofeminismus“ am Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft der Universität Wien, 20.05.2025.
• „Differentielle Abhängigkeiten und queerfeministische Methoden“. Gemeinsames Panel mit Julia Bee, Jasmin Degeling, Jennifer Eickelmann, Philipp Hohmann und Sarah Horn. Jahrestagung der Gesellschaft für Medienwissenschaften, Universität Bonn.
• „Like a regulator or tool. Membranisch Denken mit Audre Lorde“. Vortrag auf dem gemeinsamen Panel „Kinship/ Körper“ mit Natascha Frankenberg und Philipp Hohmann. Membra(I)nes. Jahrestagung der Fachgesellschaft Geschlechterstudien, Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig und Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle.
• „A Redistribution of Violence.“ Carolyn Lazards ästhetische Praxis zwischen Sorge und Gegen-/Gewalt. Vortrag und Workshop mit Anne Gräfe und Maria Muhle an der Akademie der Bildenden Künste, München.
• „But nature heals itself. Differentielle Verletzbarkeit und diasporische Kritik bei Audre Lorde“. Matters of Difference. Filmische, mediale und diskursive Differenzverflechtungen, Freie Universität Berlin.
• „Questioning Healing: Audre Lorde, German naturopathy and environmental healing“.Violence, Care, Cure (Self)perceptions Within the Medical Encounter, Institute for Cultural Inquiry Berlin.
• „Collaborations Across Cinematic Objects. A Conversation between Pong and Sensory Ethnography Lab, Mediated by the Graduate Research Training Group “Documentary Practices: Excess and Privation“. Podiumsdiskussion gemeinsam mit Diana Allan, Cynthia Browne, Philipp Scheffner und Merle Kröger. Visible Evidence. Documentary and Democracy in Crisis, Mousonturm, Frankfurt.
• „Rewind. Queer asynchronicity and Afrofeminist chronopolitics in the audiovisual works of FKA twigs and Kelela“. Queer Pop. Akademisches Symposium, Zentrum für Populäre Musik und Kultur, Albert-Ludwigs-Universität Freiburg.
• „Selfcare, Resilienz und hyperbolische Flächen“. Vortrag auf dem gemeinsamen Panel des Graduiertenkollegs „Das Dokumentarische“ („How to un\learn…). Jahrestagung der Gesellschaft für Medienwissenschaften, Ruhr-Universität Bochum (online).
• „Katzen knutschen“. Vortrag auf dem gemeinsamen Panel „Selbstdokumentation und Affektkulturen im digitalen Raum“ mit Julia Reich und Robert Dörre. 33. Film- und Fernsehwissenschaftlichen Kolloquium, Hochschule für Bildende Künste, Braunschweig.
• „The Master’s Tools. Ästhetiken der Störung im Afrofuturismus von Janelle Monáe und Erykah Badu“. 32. Film- und Fernsehwissenschaftliches Kolloquium, Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf, Potsdam.
• „Attack the Rack – Performing emotional labor and consumer personhood in thrift haul videos“. Performance and Labor in the Contemporary World, Duke University, Durham, NC.